Archiwa tagu: 2001

Nintendo GameCube #00

Nintendo GameCube

14 września 2001

25 lat temu w Japonii zadebiutowała konsola Nintendo GameCube, w Polsce pieszczotliwie określana „Gackiem”. Następca Nintendo 64 to pierwszy sprzęt firmy wykorzystujący jako nośnik gier dyski optyczne zamiast kartridży. Konsola, podczas prac nad którą używano nazwy kodowej „Dolphin”, wyróżniała się charakterystyczną, niemal sześcienną obudową z umieszczonym z tyłu uchwytem ułatwiającym przenoszenie. Nintendo postawiło przede wszystkim na gry, rezygnując z dodatkowych funkcji multimedialnych, takich jak odtwarzanie płyt DVD, co pozwoliło ustalić cenę na poziomie 25 000 jenów – o 10 000 mniej niż PlayStation 2.

Kluczowe cechy:
🎮 Procesor: IBM PowerPC „Gekko” 485 MHz
🎮 Układ graficzny: ATI „Flipper” 162 MHz
🎮 Pamięć: 24 MB 1T-SRAM + 16 MB DRAM
🎮 Nośnik: 8-centymetrowe dyski optyczne o pojemności około 1,5 GB
🎮 Rozdzielczość: do 640×480 pikseli
🎮 Dźwięk: 64-kanałowy system audio
🎮 Kontrolery: cztery porty w standardzie
🎮 Cena podczas japońskiej premiery: 25 000 jenów

W dniu japońskiej premiery dostępne były trzy gry:
💿 Luigi’s Mansion – pierwsza samodzielna przygoda Luigiego, który za pomocą specjalnego odkurzacza Poltergust 3000 musiał oczyścić nawiedzony dom z duchów
💿 Super Monkey Ball – zręcznościowa produkcja firmy Sega, w której należało przeprowadzić małpę zamkniętą w przezroczystej kuli przez pełne pułapek plansze
💿 Wave Race: Blue Storm – efektowne wyścigi skuterów wodnych, będące kontynuacją gry znanej wcześniej z Nintendo 64

W ciągu kilkuletniej obecności GameCube’a na rynku konsola doczekała się wielu wspaniałych tytułów, wśród których największe uznanie zdobyły:
📀 Metroid Prime
📀 The Legend of Zelda: The Wind Waker
📀 The Legend of Zelda: Twilight Princess
📀 Resident Evil 4
📀 Eternal Darkness: Sanity’s Requiem
📀 Super Mario Sunshine
📀 Super Smash Bros. Melee
📀 Pikmin

GameCube nie powtórzył sukcesu swojego poprzednika i w starciu z PlayStation 2 oraz Xboxem pozostał na dalszym miejscu. Nie przeszkodziło mu to jednak zdobyć wiernej grupy fanów, a charakterystyczne gry Nintendo oraz niewielkie, odporne na zarysowania nośniki sprawiły, że konsola do dziś ma swoje miejsce w historii firmy. Łącznie na całym świecie sprzedano około 21,7 miliona egzemplarzy GameCube’a. „Gacek” był także jednym z elementów strategii Nintendo zakładającej połączenie sprzętu stacjonarnego z handheldem Game Boy Advance – odpowiedni kabel pozwalał wykorzystywać konsolę przenośną jako dodatkowy kontroler lub ekran w wybranych grach.




Shenmue II #00

Shenmue II

6 września 2001

Ćwierć wieku temu użytkownicy Dreamcasta mieli okazję zapoznać się z Shenmue II, kontynuacją wydanej dwa lata wcześniej ambitnej produkcji Yu Suzukiego. Główny bohater Ryo Hazuki opuszcza Japonię i przenosi się do Hongkongu, gdzie kontynuuje poszukiwania Lan Di – człowieka odpowiedzialnego za śmierć jego ojca. Znacznie większy świat gry, nowe postacie oraz bardziej rozbudowana fabuła pozwoliły twórcom rozwinąć pomysły z pierwszej części, zachowując charakterystyczne połączenie eksploracji, walki, elementów przygodowych i codziennego życia.

Shenmue II było jedną z najbardziej imponujących technicznie i rozbudowanych produkcji swojej epoki. Miasto tętniło życiem, a gracz mógł poświęcać czas zarówno na podążanie głównym wątkiem, jak i na odkrywanie licznych zakamarków Hongkongu, rozmowy z mieszkańcami czy dodatkowe aktywności. Gra zebrała bardzo dobre recenzje i do dziś jest uznawana za jeden z najważniejszych tytułów w historii Dreamcasta. Po wycofaniu się Segi z produkcji sprzętu, tytuł trafił również na pierwszego Xboxa, zaś w 2018 roku otrzymaliśmy remaster, dzięki któremu z serią mogli zapoznać się także posiadacze PlayStation i komputerów PC.

// screenshoty z materiałów prasowych Segi oraz serwisu Hardcore Gaming 101

Arcanum #00

Arcanum

21 sierpnia 2001

25 lat temu miała miejsce premiera gry RPG Arcanum: Przypowieść o Maszynach i Magyi, debiutanckiej produkcji studia Troika Games, założonego przez trzech byłych pracowników Interplay, odpowiedzialnych między innymi za stworzenie pierwszego Fallouta. Aracnum osadzono w niezwykłym świecie, w którym fantasy na każdym kroku mieszało się ze steampunkiem. Magia i rozwijająca się technologia współistniały ze sobą, a konflikt między nimi stanowił jeden z najważniejszych elementów fabuły. Rozbudowany system rozwoju postaci oraz duża swoboda podejmowania decyzji sprawiały, że do wielu problemów można było podejść na rozmaite sposoby.

Choć w momencie premiery gra spotkała się z mieszanym przyjęciem, z czasem zdobyła status jednej z najbardziej cenionych klasycznych gier RPG. Graczy przyciągały przede wszystkim nieliniowość, rozbudowane dialogi, duża liczba możliwości rozwiązywania zadań oraz świat, który reagował na decyzje bohatera. Arcanum pozostało jedyną grą osadzoną w tym uniwersum, ale przez lata doczekało się wiernej społeczności fanów i licznych modyfikacji poprawiających techniczną stronę produkcji.

// screenshoty ze sklepów GOG i Steam

Golden Sun #00

Golden Sun

1 sierpnia 2001

Dokładnie ćwierć wieku temu na japońskim rynku pojawił się Golden Sun – jedna z najwyżej ocenianych gier na konsolę Game Boy Advance. Za tytuł odpowiadało studio Camelot Software Planning, które stworzyło klasycznego jRPGa z turowym systemem walki, rozbudowaną fabułą oraz imponującą, jak na możliwości GBA, oprawą audiowizualną.

Akcja gry rozgrywa się w świecie Weyard, gdzie grupa młodych adeptów alchemii wyrusza w podróż, aby powstrzymać uwolnienie potężnych sił mogących doprowadzić do zagłady świata. Jednym z najbardziej charakterystycznych elementów rozgrywki był system Dżinnów – magicznych stworzeń wpływających na umiejętności i klasy postaci. Równie ważną rolę odgrywały zagadki środowiskowe wykorzystujące moce Psynergy, dzięki którym eksploracja była równie istotna jak same starcia.

Golden Sun zachwycało świetnymi animacjami, szczegółową grafiką, dynamicznymi efektami zaklęć a także muzyką Motoiego Sakuraby. Produkcja zdobyła uznanie zarówno recenzentów, jak i graczy, a jej sukces doprowadził do powstania bezpośredniej kontynuacji, Golden Sun: The Lost Age, a po latach także Golden Sun: Dark Dawn na Nintendo DS. Jednak to właśnie pierwsza odsłona pozostaje dla wielu fanów najlepszym i najbardziej pamiętnym rozdziałem cyklu.

// screenshoty ze sklepu Nintendo oraz serwisu MobyGames

Max Payne #00

Max Payne

25 lipca 2001

25 lat temu ukazał się Max Payne – trzecioosobowy shooter studia Remedy Entertainment, który błyskawicznie podbił serca graczy dzięki filmowej narracji i niezwykle efektownemu systemowi walki. W grze wcielaliśmy się w nowojorskiego policjanta Maxa Payne’a, którego życie legło w gruzach po brutalnym zamordowaniu żony i córki. Kierowany chęcią zemsty bohater trafiał w sam środek kryminalnej intrygi pełnej mafijnych porachunków, korupcji i zdrad.

Produkcja udowodniła, że strzelanka może opowiadać mroczną, filmową historię niczym dobry thriller rodem z Hollywood. Największym znakiem rozpoznawczym Max Payne stał się mechanizm Bullet Time, pozwalający spowolnić czas podczas wymiany ognia i wykonywać widowiskowe uniki rodem z filmów akcji. Połączenie dynamicznej rozgrywki z dopracowaną fabułą sprawiło, że tytuł zapisał się w pamięci graczy jako jedna z najbardziej klimatycznych gier swojej epoki.

Sukces pierwszej części zaowocował wydaniem Max Payne 2: The Fall of Max Payne w 2003 roku oraz Max Payne 3 autorstwa Rockstar Games w 2012 roku, która przeniosła akcję do São Paulo i pokazała starszego, bardziej zgorzkniałego bohatera. Choć od premiery ostatniej odsłony minęło już wiele lat, marka wciąż pozostaje żywa – obecnie trwają prace nad remake’ami dwóch pierwszych części, przygotowywanymi przez Remedy Entertainment we współpracy z Rockstar Games.

// screenshoty z oficjalnej strony Rockstar Games (zarchiwizowanej w Wayback Machine)

Final Fantasy X #00

Final Fantasy X

19 lipca 2001

Ćwierć wieku temu w Japonii ukazało się Final Fantasy X – pierwsza odsłona kultowej serii RPG stworzona z myślą o konsoli PlayStation 2. Produkcja studia Square była ogromnym krokiem naprzód względem poprzednich części, oferując w pełni trójwymiarowe lokacje, bardziej realistycznie modele postaci oraz – po raz pierwszy w historii cyklu – pełny dubbing. Gracze wcielali się w Tidusa, młodego gwiazdora blitzballa, który trafiał do tajemniczego świata Spira i wyruszał w podróż u boku Yuny, by stawić czoła potężnemu Sinowi.

Final Fantasy X zachwycało nie tylko oprawą audiowizualną, ale również przemyślanym, turowym systemem walki oraz rozbudowanym systemem rozwoju postaci. Gra poruszała tematy poświęcenia, wiary, przeznaczenia i przemijania, a emocjonalna historia bohaterów do dziś uznawana jest za jedną z najlepiej napisanych w całej serii. Tytuł odniósł ogromny sukces komercyjny i sprzedał się w ponad 8 milionach egzemplarzy na całym świecie, stając się jedną z najlepiej sprzedających się odsłon Final Fantasy, a także jednym z najlepiej sprzedających się tytułów na PlayStation 2.

Sukces gry doprowadził do powstania Final Fantasy X-2 – pierwszego bezpośredniego sequela w historii głównej serii. W kolejnych latach obie produkcje doczekały się odświeżonego wydania Final Fantasy X/X-2 HD Remaster, które trafiło na wiele platform i pozwoliło nowemu pokoleniu graczy poznać historię Spiry. Ćwierć wieku po premierze Final Fantasy X pozostaje jedną z najbardziej cenionych japońskich gier RPG, regularnie pojawiając się w zestawieniach najlepszych przedstawicieli gatunku i będąc dla wielu fanów początkiem przygody z serią.

// screenshoty z wersji emulowanej na PCSX2

Game Boy Advance #00

Game Boy Advance

21 marca 2001

Równo ćwierć wieku temu w Japonii zadebiutowała konsola przenośna Game Boy Advance, następca niezwykle popularnego Game Boy’a Color. Nowy model przyniósł największy technologiczny skok w rodzinie handheldów firmy Nintendo od czasu premiery oryginalnego Game Boy’a z 1989 roku. Konsola otrzymała szeroką obudowę z poziomym układem przycisków, dwa dodatkowe triggery L i R, ekran o rozdzielczości 240×160 pikseli oraz znacznie wydajniejsze podzespoły. Sprzęt wyposażono w 32-bitowy procesor ARM7 taktowany zegarem 16,78 MHz, wspierany przez koprocesor zgodny z architekturą Z80 używaną w starszych Game Boy’ach. Dzięki temu zachował pełną kompatybilność wsteczną z ogromną biblioteką wcześniejszych gier.

W momencie premiery sprzęt wyceniono w Japonii na 9800 jenów (wówczas równowartość około 80 dolarów). Konsola korzystała z nowych, mniejszych kartridżów o znacznie większej pojemności, a także oferowała możliwość łączenia kilku urządzeń za pomocą kabla Game Link. Pozwalało to na rozgrywkę wieloosobową w wielu tytułach, a w późniejszych latach również na współpracę z konsolą GameCube. Pierwszy model Game Boy Advance nie posiadał podświetlanego ekranu, co było jednym z najczęściej krytykowanych elementów konstrukcji. Nintendo poprawiło ten aspekt dopiero w kolejnych wersjach sprzętu – Game Boy Advance SP oraz Game Boy Micro. Łącznie wszystkie warianty sprzedały się w liczbie ponad 81 milionów egzemplarzy na całym świecie. Game Boy Advance zamknął epokę klasycznych handheldów Nintendo opartych na kartridżach i jednocześnie przygotował grunt pod następną generację przenośnych konsol firmy – Nintendo DS.

Kluczowe cechy:
🎮 Procesor: ARM7TDMI 16,78 MHz + Sharp SM83 kompatybilny z Z80
🎮 Pamięć: 288 kB RAM + 98 kB Video RAM
🎮 Ekran: LCD TFT 2,9 cala, rozdzielczość 240×160 pikseli
🎮 Paleta: do 32 768 kolorów
🎮 Dźwięk: 2 kanały cyfrowe PCM + 4 kanały PSG z pierwszego Game Boy’a
🎮 Nośnik: kartridże do 32 MB
🎮 Łączność: kabel Game Link dla trybu multiplayer (do 4 graczy)
🎮 Zasilanie: 2 baterie AA (ok. 15 godzin gry)
🎮 Cena w dniu premiery: ¥9800 w Japonii i $99,99 w USA

Onimusha: Warlords #00

Onimusha: Warlords

25 stycznia 2001

Ćwierć wieku temu na PlayStation 2 zadebiutowała Onimusha: Warlords, jedna z pierwszych dużych produkcji Capcomu na tę konsolę. Gra osadzona w realiach feudalnej Japonii okresu Sengoku, łączyła dynamiczną walkę wręcz z elementami survival horroru, czerpiąc wyraźne inspiracje z serii Resident Evil. Gracz wcielał się w samuraja Samanosuke Akechiego, który stawał do walki z demoniczną armią, wykorzystując miecze, magię oraz charakterystyczny system pochłaniania dusz przeciwników.

Tytuł wyróżniał się filmową prezentacją, statycznymi ujęciami kamery oraz realistycznym wizerunkiem głównego bohatera, wzorowanym na japońskim aktorze Takeshim Kaneshiro. Mechanika rozgrywki była stosunkowo przystępna, ale jednocześnie wymagała taktycznego podejścia do walki i zarządzania zasobami. Onimusha: Warlords szybko zdobyła popularność, stając się jednym z ważniejszych tytułów w początkowym okresie życia PlayStation 2. Gra zapoczątkowała serię, która przez kolejne lata doczekała się kilku kontynuacji i spin-offów, umacniając markę jako jeden z bardziej rozpoznawalnych eksperymentów Capcomu z łączeniem japońskiej historii i fantastyki.

// screenshoty własne

Wikipedia - logo

Wikipedia

15 stycznia 2001

25 lat została uruchomiona Wikipedia, początkowo jako eksperyment oparty na idei swobodnej, otwartej współpracy przy tworzeniu encyklopedii. W czasach, gdy dominowały zamknięte źródła wiedzy i drukowane wydania, projekt ten proponował coś radykalnie innego: treści tworzone i aktualizowane przez społeczność użytkowników z całego świata, dostępne bezpłatnie dla każdego z połączeniem internetowym. Początkowo traktowana z rezerwą, z biegiem lat Wikipedia stała się jednym z podstawowych źródeł informacji w sieci.

Przez ćwierć wieku istnienia encyklopedia rozrosła się do setek wersji językowych i milionów artykułów, obejmujących niemal każdą dziedzinę wiedzy. Jej znaczenie nie polega wyłącznie na skali, lecz także na modelu działania: przejrzystych zasadach edycji, nacisku na źródła oraz ciągłej kontroli jakości prowadzonej przez społeczność. Wikipedia stała się punktem odniesienia dla uczniów, studentów, a nawet dla dziennikarzy czy badaczy.

Po 25 latach Wikipedia pozostaje jednym z najbardziej wpływowych projektów internetowych XXI wieku. Choć jej forma i zasady były wielokrotnie dostosowywane do zmieniającej się rzeczywistości globalnej sieci, podstawowe założenie pozostało niezmienne: tworzenie ogólnodostępnej encyklopedii rozwijanej wspólnym wysiłkiem społeczności. Z perspektywy czasu widać, że był to projekt, który trwale wpłynął na sposób, w jaki korzystamy z informacji.

RuneScape #00

RuneScape

4 stycznia 2001

Ćwierć wieku temu zadebiutował RuneScape, przeglądarkowa gra MMORPG stworzona przez braci Andrew i Paula Gowerów, działających pod szyldem Jagex. W czasach, gdy gatunek dopiero zyskiwał popularność, tytuł wyróżniał się dostępnością, prostą oprawą graficzną oraz naciskiem na rozwój postaci bez narzuconej ścieżki fabularnej. Gracze trafiali do świata Gielinor, gdzie mogli samodzielnie wyznaczać sobie cele, rozwijać umiejętności i uczestniczyć w zadaniach o bardzo zróżnicowanym charakterze. Model oparty na ciągłych aktualizacjach sprawił, że gra regularnie się zmieniała i rosła wraz ze swoją społecznością.

Na przestrzeni lat RuneScape doczekało się wielu istotnych ewolucji, w tym uruchomienia RuneScape 2, późniejszego RuneScape 3 a przede wszystkim przejścia z przeglądarkowej wersji napisanej w Javie do dedykowanego klienta stworzonego w C++. Ważnym momentem w historii gry było również zachowanie dostępu do klasycznej wersji, dziś znanej jako Old School RuneScape, która odwołuje się do mechanik z połowy lat 2000. Dziś oba tytuły – nowoczesny i odlskulowy RuneScape – są dostępne na Steamie, a kolejną pozycją z tego uniwersum będzie kooperacyjny survival Runescape: Dragonwilds, obecnie grywalny w ramach wczesnego dostępu, również na platformie Valve.

W lipcu 2017 roku RuneScape zdobył kilka wpisów w Księdze Rekordów Guinessa, m. in. dla najczęściej update’owanej darmowej gry MMORPG – 1014 aktualizacji w 16,5 roku istnienia tytułu, a także największej liczby zarejestrowanych użytkowników – niemal 255 milionów stworzonych kont graczy. Dziś MMO może nie jest już tak popularnym gatunkiem jak jeszcze kilka lat temu, ale RuneScape nadal ma liczne grono wiernych fanów. Graliście choć przez chwilę?

// screenshoty z serwisu GameFAQs